莱斯·麦肯(Les McCann)于12月29日在洛杉矶一家医院去世。这位音乐家以其朴实的钢琴演奏和演唱帮助塑造了20世纪60年代的“灵魂爵士”风格，他现场录制的反战圣歌《与什么相比》(compare to What)成为了那个时代的音乐试金石。他享年88岁。
麦肯的长期经纪人和歌曲创作伙伴、唱片制作人艾伦·亚伯拉罕斯(Alan Abrahams)说，死因是肺炎。
在钢琴方面，麦凯恩基本上是自学成才，他的职业生涯开始于爵士三重奏的领导者，在20世纪60年代录制了30多张专辑。他与萨克斯管演奏家朱利安·“大炮”·阿德利、管风琴演奏家理查德·“Groove”·霍姆斯等人一起，是灵魂爵士乐的主要代表人物，这种爵士乐将比波普爵士的精湛技巧与黑人福音音乐和蓝调的旋律和推进节奏结合在一起。
麦凯恩在夜总会和电视上都很受欢迎。1969年，他演唱了吉恩·麦克丹尼尔斯(Gene McDaniels)的一首充满政治色彩的抗议歌曲《与什么相比》(compare to What)，获得了最伟大的赞誉。这首歌在越南战争最激烈的时候成为节奏布鲁斯的热门歌曲。
不久之后，麦肯——一个孜孜不倦的音乐探索者——在新兴的爵士融合运动中开始尝试电子乐器。他精力充沛、节奏复杂的风格影响了后来几代嘻哈音乐家，包括史努比·道格(Snoop Dogg)、德瑞博士(Dr. Dre)和一个名为Quest的部落(Tribe Called Quest)，他们在自己的作品中模仿了麦凯恩的录音。
他最初的一些信徒指责他出卖了自己，抛弃了自己的爵士根基。《纽约客》爵士作家惠特尼·巴利特曾称麦凯恩为“灵魂肥皂音乐的帕夏”。
然而，在1991年接受“哥伦比亚广播公司周日早晨”采访时，麦凯恩说他的音乐灵感总是来自同一个来源:“不是乐器。这是我的。”
在他80多岁的职业生涯中，麦凯恩创作了数百首歌曲，发行了60多张专辑，但他的标志性曲目仍然是1966年首次录制的《相比之下》(compare to What)。
直到1969年6月21日，麦肯决定在瑞士蒙特勒爵士音乐节上用这首歌作为开场曲，这首歌才流行起来。他和他的三人组——贝斯手Leroy Vinnegar和鼓手Donald Dean——由Eddie Harris担任男高音萨克斯手，Benny Bailey担任小号手。没有时间进行排练，而且小号手以前也从未与麦肯合作过，但最终的八分钟音乐成为爵士乐的一种快乐的意外。
麦凯恩在《与什么相比》(compare to What)中投入了精力，他在钢琴上敲出有力的节奏，迪恩则在鼓点上跟上节奏。当麦凯恩开始唱这首略显亵渎的歌词时，观众中响起了阵阵掌声。这首歌词触及了敏感的社会问题，是对政府和宗教的赤裸裸的控诉。
总统，他他有他的战争
人不我不知道是什么的年代
没有人给我们押韵或理由
有一点疑问，他们管这叫叛国吗
我们都是鸡毛，连一个坚果都没有。天啊!
试着让它成为现实，和什么相比?
在麦凯恩和节奏部分的刺激下，哈里斯和贝利表演了火热的即兴独奏，观众变得更加热情，给了乐队雷鸣般的掌声。
《与什么相比》是在麦肯的“瑞士运动”专辑中发行的，该专辑还包括其他几首在蒙特勒演出的曲子——都是器乐的。这张专辑荣登《公告牌》杂志爵士音乐排行榜榜首，并获得格莱美奖提名，《与什么相比》成为节奏布鲁斯的热门歌曲，据报道销量超过100万张。一些广播电台拒绝播放这首歌，因为它包含了“堕胎”这个词，但这首歌已经被录制了250多次。
麦凯恩在接受《肯塔基州莱克星顿报》采访时表示:“我从来不是预测未来的人。”2008年《先驱导报》。“但我一直都知道我们有一首很棒的《与什么相比》。”
莱斯利·科尔曼·麦凯恩于1935年9月23日出生在莱克星顿。他的父亲是一个喜欢音乐和绘画的管理员。他的母亲是一名家庭主妇，是一名业余歌手，通过收音机收听歌剧。
麦凯恩小时候上过几堂钢琴课，但他在高中的乐队里打鼓和吹大号。他还在当地一家剧院工作，帮助音乐家卸下他们的设备，换取演出的门票。
高中毕业后，他加入了海军，并赢得了一场歌手选秀比赛，从而在1956年的“埃德·沙利文秀”(the Ed Sullivan Show)上亮相。直到20岁，他才开始认真弹钢琴，听到钢琴家埃罗尔·加纳演奏标准的“鸟地摇篮曲”的录音，他被迷住了。
“这件事发生在我在邮局的时候，”他告诉底特律自由报。“我就晕倒在地板上。”
1958年，麦凯恩在洛杉矶定居，在那里他短暂学习表演，同时开始了他的音乐生涯。他充满活力的蓝调风格给来访的音乐家留下了深刻的印象，其中包括小号手迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)，他拒绝了加入阿德利乐队的邀请，更愿意领导自己的乐队，他称之为Les McCann Ltd。
1960年，他发行了自己的第一张专辑《Les McCann Ltd》。播放“真相”和“莱斯·麦肯有限公司”。播放《呐喊》。”两年后，他和他的团队支持歌手Lou Rawls的首张唱片《Stormy Monday》。20世纪60年代末，麦凯恩在华盛顿的一家夜总会发现了歌手罗伯塔·弗莱克，并安排她与大西洋唱片公司合作制作了她的第一张专辑。
1971年，麦凯恩在加纳的10万名观众面前表演了一场14小时的音乐会，威尔森·皮克特、桑塔纳和艾克和蒂娜·特纳也参加了演出。比尔·克林顿(Bill Clinton)担任总统期间，他与罗尔斯一起出现在白宫，并在不同时期与包括长笛演奏家赫比·曼(Herbie Mann)、吉他手康奈尔·杜普里(Cornell Dupree)和格雷格·奥尔曼(Gregg Allman)在内的团体进行了世界巡演。
麦凯恩旅行时总是带着相机，在洛杉矶家中的暗房里冲洗照片。2015年，他出版了《开放的邀请》(invite to Openness)，这是一本他拍摄的音乐家的摄影集，其中包括妮娜·西蒙(Nina Simone)、艾瑞莎·富兰克林(Aretha Franklin)和约翰·科尔特兰(John Coltrane)。
麦凯恩的妻子夏洛特和一个女儿先于他去世。目前还没有完整的幸存者名单。
上世纪90年代，麦凯恩中风，一度限制了他的比赛。到2002年，他恢复了全部的力量，发行了《Pump It Up》，这首歌以他的声音为特色，带有强烈的放克节奏模式。
他的经纪人亚伯拉罕森回忆说，当麦肯前往法国宣传这张专辑时，一名记者问他为什么要放弃爵士乐的纯粹美学，而喜欢放克音乐和放大的电子乐器。
“如果你想知道我们为什么要做一张放克专辑，”麦肯说，“它就在前三个字母里:F-U-N。”
